Laune: launischer Humor oder Disposition; extravaganter, phantasievoller oder übermäßig verspielter Ausdruck. Wenn Sie einem Projekt einen Hauch von Laune hinzufügen, ist dies eine einfache und unterhaltsame Möglichkeit, die Stimmung des Designs zu verbessern.
Von kleinen Elementen bis hin zu einem skurrilen Design im großen Maßstab können diese Berührungen aufgrund ihres einfachen Charms für den Benutzer interessant sein. Whimsy wird am häufigsten mit eher femininen Projekten in Verbindung gebracht und ist bei Designs, die sich auf Kinder konzentrieren, üblich. Dies ist jedoch nicht immer der Fall. Viele der trendigeren Retro-Stile, die immer beliebter werden, haben auch ein ausgeprägtes Gefühl von Launen. Hier sind einige Ideen, die Ihnen helfen, Launen in Ihre Projekte zu integrieren.
Handschriftliche Schriften
Eine einfache handschriftliche Schrift fügt ein charmantes Element hinzu, das fast unmittelbar wirkt. Der Stil der Beschriftung muss authentisch wirken und die Stimmung des Projekts so darstellen, dass die größte Wirkung erzielt wird.
Die zu vermeidenden Dinge sind überstrapazierte, klischeehafte Handschriftstile - beispielsweise permanente Marker-Schriftarten. Für die beste Verwendung von Handschriftstilen muss es tatsächlich echt aussehen und handgeschrieben sein. Bei zu vielen vom Computer generierten Optionen fehlt diese Authentizität.
Beachten Sie bei der Auswahl einer handschriftlichen Schrift die folgenden Punkte:
- Suchen Sie nach einer Option mit alternativen Buchstabenformaten. Wenn Sie Buchstaben mehrmals verwenden, möchten Sie, dass sie geringfügige Unterschiede aufweisen, genau so, als würden Sie sie von Hand schreiben.
- Halten Sie den Text im Handschriftstil auf ein Minimum und verwenden Sie ihn nur für einige Wörter, z. B. für eine Überschrift.
- Erinnere dich an den Ton. Leichte Schriften verbinden sich mit leichtem Inhalt. Schwerere Styles benötigen einen stärkeren Inhalt.
Aquarell
Aquarell ist eines der Dinge, die schwer zu verwenden sind, aber gut aussehen, wenn sie gut aussehen. Es gibt viele Möglichkeiten, es von Hintergründen in Teile der Bilder zu integrieren, z. B. bei Made of Sunday oben.
Wenn Sie Aquarell verwenden, ist es wichtig zu wissen, was Sie tun möchten. Es funktioniert am besten, wenn Sie alle Funktionen verwenden, wie im Fall eines Hintergrunds oder wenn Sie es für kleinere Elemente verwenden.
Es funktioniert auch am besten, wenn es nicht viele andere konkurrierende Bilder gibt, z. B. Fotos oder andere große Farbakzente. Experimentieren Sie damit und wenn es sich am wenigsten überwältigend anfühlt, sollten Sie das Design etwas zurücknehmen.
Abbildungen
Nichts erweckt Aufmerksamkeit wie eine coole kleine Zeichnung. Es ist etwas, das Benutzern helfen kann, sich mit Ihnen zu identifizieren. Es kann ein Teil Ihrer Identität werden und etwas, das Sie besitzen.
Und dazu brauchen Sie kein großes illustriertes Wandbild. Eine kleine, einfache Skizze kann ausreichen.
Rachel's Ginger Beer (oben) macht dies mit ein paar hübschen kleinen Zeichnungen, die sich mit der Marke verbinden. Sie sind nicht das Hauptlogo, sondern werden verwendet, um Akzente zu setzen und dem Gesamtdesign einen Hauch von Laune zu verleihen. Die abgebildeten Symbole werden für das Website-Design und für Produkte wie Einkaufstaschen verwendet.
Grelle Farbe
Nichts sagt unbeschwerten Spaß wie helle Farbwahlen. Kräftige, helle, satte Farben sind visuell interessant und können Spaß und Abenteuer erzeugen.
Während viele andere skurrile Designer kräftige Gelbtöne, Orangen und Grüns mit tiefer Sättigung verwenden, müssen Sie dies nicht tun. Auch Farbtöne dieser fröhlichen Farbtöne können effektiv sein.
Die flachen und materiellen Designtrends trugen zur Annahme dieser Farbpaletten bei. Paletten für diese Stile sind ein guter Anfang, wenn Sie nicht sicher sind, wie Sie eine Farbe erhalten, die Laune vermittelt. Hier sind zwei großartige Starter-Optionen:
- Flache UI-Farbauswahl
- Material Design Farbpalettengenerator
Dünne Linien und Striche
Eine weitere Möglichkeit, das Design leicht zu halten, besteht darin, überall mit dünnen Linien und Strichen zu bleiben. Dies kann Rahmen für Bilder, Striche für Typografie und die Hauptbilder selbst umfassen. Dünne Elemente haben ein geringeres Gewicht und erzeugen selbst ein Gefühl von Leichtigkeit. Fügen Sie dies zu anderen skurrilen Funktionen oder Messaging hinzu und Sie haben eine einfache skurrile Übersicht.
Denken Sie daran, kontrastierende Elemente zu verwenden, und lassen Sie sich dabei nicht erwischen, dass alles zu dünn ist. Beachten Sie, wie Sonikpass oben dünne und dicke Linien mischt. Das Schönste an den dickeren Elementen ist, dass sie viel gedämpftere Farben haben, sodass das Gewicht nicht überwältigt. Es ist ein gutes Yin- und Yang-Design, das ästhetisch ansprechend ist, den Trend gut nutzt und mit dem Benutzer leicht interagieren können.
Einfache Animation
Animationen werden zwar vorwiegend im Website-Design als Hilfsmittel verwendet, um die Einbindung der Benutzer zu fördern oder Anweisungen zu erteilen, aber sie können auch Spaß machen. Von Hover-Effekten über Bühnenwechsel zu tanzenden oder springenden Elementen sind einfache Bewegungen leicht und fördern ein positives Gefühl beim Benutzer.
Die besten Anwendungen der Animation folgen jetzt diesen Konzepten und fügen Launen hinzu. Um dies zu erreichen, kombinieren die meisten Designer Animationen mit einer der anderen hier genannten Techniken - insbesondere mit hellen Farben oder Illustrationen -, um die Benutzer zu begeistern.
Die Website von Pharrell Williams beinhaltet viel Spaß. Die Blob-ähnlichen Formen pulsieren, eine Farbüberlagerung bietet einen hervorragenden Hover-Status, der Benutzern das Lesen von Text und animierte Aktionen beim Navigieren im Entwurf erleichtert (er bewegt sich in alle Richtungen).
Zweckmäßige Unvollkommenheit
Eine der besten Möglichkeiten, Laune zu integrieren, ist durch gezielte Unvollkommenheit. Wir machen alle kleine Fehler und das ist in Ordnung. Verwenden Sie diese kleinen Schönheitsfehler zu Ihrem Vorteil.
Unvollkommenheiten können überall im Design auftreten und kommen in vielen Formen vor:
- Ein Schlaganfall, der nur etwas dicker oder dünner ist als andere.
- Feine Unterschiede in den Charakteren einer Schriftfamilie.
- Linien und Illustrationen, die nicht perfekt gerade, ausgerichtet oder quadratisch sind.
- Mischen und Zuordnen von Elementen, die nicht von Natur aus dazugehören, z. B. das zufällige Austauschen von Klein- und Großbuchstaben oder das Kombinieren ungewöhnlicher Farbauswahl.
- Animationen, die nur ein bisschen aus dem Gleichgewicht geraten.
- Asymmetrische Ausrichtungen.
- Nebeneinanderstellung von Realität und Fantasie, z. B. ein Design, das tatsächliche Fotografien und handgezeichnete Skizzen oder Schriften umfasst.
Fazit
Wenn Sie wunderliche Konzepte mögen, aber Angst haben, zu tief in den Trend einzutauchen, fangen Sie klein an. Fügen Sie einen einzelnen Elementtyp mit einem skurrilen Flair hinzu, um zu sehen, wie es in Ihr Gesamtschema passt.
Skurrile Designmuster funktionieren in der Regel besonders gut bei kleineren Designs, z. B. bei einseitigen Websites oder einseitigen gedruckten Elementen, da die Techniken in der Masse etwas überwältigend wirken können.