Das ultimative Einsteigerhandbuch für die Verwendung von Streupinsel in Photoshop

Beim Webdesign konzentrieren wir uns oft auf die Verwendung von Photoshop, um pixelgenaue Designs zu erstellen, die akribisch geformt und überlagert sind, bis sie absolut makellos sind. Wiederholte Muster, kleine Striche, komplexe Farbverläufe und Reflexionen sind Markenzeichen dieses Designstils.

Aber was ist, wenn Sie etwas mehr Bio wollen? Wie können wir Photoshop verwenden, um komplexe und zufällige Partikel-Arrangements zu erstellen, die nicht kitschig und erfunden aussehen? Die Antwort ist natürlich die Verwendung von Streubürsten. Dieses erstaunliche Werkzeug scheint auf den ersten Blick recht einfach zu sein, aber es gibt eine Vielzahl von Funktionen und unbegrenzten Möglichkeiten zum Erkunden. Wenn Sie also ein Photoshop-Profi sind, lesen Sie weiter, um einige großartige Ideen für die Verwendung von Streuungsbürsten in Ihrer Arbeit zu sehen.

Jede Bürste ist eine Streubürste

Mit Photoshop haben Sie eine bemerkenswerte Kontrolle über jeden einzelnen Pinsel, den Sie verwenden, unabhängig davon, ob Sie ihn selbst gebaut oder aus dem Internet heruntergeladen haben. Dies bedeutet, dass jeder Pinsel, der sich aktuell in Ihrer Photoshop-Pinselpalette befindet, möglicherweise ein Streuungspinsel ist. Das ist eine gute Nachricht, denn dies bedeutet, dass Streubürsten sehr einfach zu implementieren sind.

Öffnen Sie einfach Ihre Pinselpalette und wählen Sie einen Pinsel aus. Wie ich bereits erwähnte, wird jeder Pinsel ausreichen, aber ich werde einen Stern auswählen, weil seine komplexe Form wirklich dazu beiträgt, die unterschiedlichen Effekte zu zeigen, die Sie erzielen können.

Abstand

In den soeben ausgewählten Pinsel sind verschiedene Attribute eingebaut, die nur für diesen Pinsel einzigartig sind. Eine der wichtigsten Eigenschaften unserer heutigen Diskussion ist der Abstand. Ein Standard-Rundpinsel ist eigentlich nur eine Kreisform, deren Abstand auf 0 festgelegt ist. Dadurch wird eine durchgehende Linie erzeugt, wenn Sie klicken und ziehen. Einige andere Bürsten haben jedoch einen etwas höheren Abstand. Mein Sternpinsel sieht beim Anklicken und Ziehen so aus:

Sie sehen also, anstatt eine durchgezogene Linie zu ziehen, ähnelt sie eher einer Reihe eng beabstandeter Stempel, die meiner Zeichnungslinie folgen.

Wie kontrollieren wir dieses Verhalten? Wenn wir zu unserer Pinsel-Palette (Fenster> Pinsel) gehen, finden wir eine Menge Einstellungen, um ziemlich jeden Aspekt des Pinsels zu steuern. Stellen Sie zunächst sicher, dass Sie über die Option Pinselspitzenform verfügen. Kategorie ausgewählt auf der linken Seite. Am unteren Rand dieser Palette finden Sie die Abstandsoptionen für den Pinsel.

Wenn Sie den Abstand erhöhen, verringert sich die Häufigkeit, mit der der Stern in unsere Linie eingeprägt wird. Wenn wir unser Klick- und Ziehmanöver wiederholen, erhalten wir Folgendes:

Wir bewegen uns in die richtige Richtung, aber wir haben immer noch nicht wirklich einen schönen Streupinsel erstellt, der jedoch einige schöne Partikeleffekte erzeugen kann.

Scatter machen

Das Anpassen des Abstands auf einem Pinsel ist schön, aber um eine Streuung zu erzielen, benötigen wir große vertikale und horizontale Verschiebungen zwischen den Stempeln. Um dies zu tun, gehen Sie in die? Streuung? auf der linken Seite der Pinsel-Palette.

Hier können Sie den Scatter-Schieberegler hochklappen, um eine schöne und zufällige Verteilung zu erstellen. Passen Sie den Schieberegler für die Anzahl an, um mit der Häufigkeit der Stempel zu spielen. Jetzt sieht unser Pinsel wirklich aus wie ein Scatter-Pinsel!

Jitter Bug

In der Pinsel-Palette sehen Sie verschiedene "Jitter". Schieberegler Sie fragen sich vielleicht: "Was zum Teufel ist Jitter?", Eine durchaus legitime Frage. Das Wort selbst bezieht sich auf Abweichungen von einer Norm. Wenn Sie das also auf eine Malwerkzeugeinstellung anwenden, bedeutet dies, dass Sie innerhalb eines bestimmten Bereichs mehr Abweichungen in das Ergebnis einbringen.

Größenjitter

Schauen wir uns ein gutes Jitter-Beispiel an. In unserem nächsten Schritt wollen wir die Größe unserer Sterne variieren. Die gleiche Grundform zu wiederholen ist langweilig und Jitter-Schieberegler ermöglichen es uns, die Streuung viel organischer zu gestalten.

Unter der? Shape Dynamics? In dieser Kategorie finden Sie einen Size Jitter Slider. Crank dies bis zum Maximum:

Klicken und ziehen Sie mit dem Pinsel, und die Sterne sollten an allen verschiedenen Orten und in allen verschiedenen Größen erscheinen. Schick!

Winkeljitter

Beachten Sie, dass, obwohl die Größen jetzt unterschiedlich sind, die Sterne immer noch etwas zu ähnlich aussehen. Ein Grund dafür ist, dass sie alle dieselbe exakte Ausrichtung haben. Um dies zu beheben, springen Sie zum Winkeljitter herunter:

Nun fängt jeder Schein der Einheitlichkeit an zu verschwinden. Unsere Stars sind überall mit unterschiedlichen Standorten, Größen und Rotationen.

Opazität, Farbe und Rundheit Jitter

Unter dem? Transfer? In diesem Abschnitt finden Sie den Opazitätsjitter, mit dem Sie die Sterne ein- und ausblenden können:

Und unter der? Farbdynamik? In diesem Abschnitt können Sie zwischen Vordergrund und Hintergrund wechseln und den Farbton und die Sättigung anpassen:

Wenn wir wirklich verrückt werden wollen, können wir zurück in die Form Dynamics gehen. Kategorie und drehen Sie den Roundness Jitter. Dies lässt unsere Sterne so aussehen, als wären sie im 3D-Raum geneigt. Das Ergebnis ist wirklich sehr vielschichtig und beeindruckend für etwas, das nur einen einzigen Wischvorgang erfordert hat.

Spaß mit Streubürsten

Mit dem oben genannten Wissen können Sie mit Streupinsel einige wirklich erstaunliche Dinge erstellen. Die Möglichkeiten sind nur durch Ihre Vorstellungskraft begrenzt. Hier einige Beispiele.

Bokeh-Texturen

Bokeh-Texturen sind momentan sehr beliebt im Design. Diese nutzen die unscharfen Punkte, die entstehen, wenn Lichter unscharf fotografiert werden (Bokeh selbst bezieht sich wirklich auf die ästhetische Qualität der Unschärfe, aber das ist eine völlig andere Diskussion).

Diese mit Streubürsten zu erstellen ist sehr einfach. Nimm einfach einen schönen harten Rundpinsel und stell einige der Parameter ein, über die wir gerade gelernt haben. Hier habe ich die Größe konstant gehalten, aber die Streuung, der Abstand und der Opazitätsjitter erhöht.

Das Ergebnis sieht fotografisch aus, aber die Punkte wurden vollständig in Photoshop erstellt. Die coolen Lichteffekte sind das Wunder von Color Dodge in Aktion. Mal sehen, wie das in einem neuen Beispiel funktioniert.

Zerfallseffekt

Um diesen Effekt zu nutzen, erstellen Sie zwei Ebenen, die obere und die untere fast schwarz. (wirklich sehr dunkelgrau).

Eine der schwarzen Schicht, schnappen Sie sich einen weichen weißen Pinsel und malen Sie mit einer Größe eine runde jitternden Streupinsel. Das Ergebnis sollte an dieser Stelle ziemlich seltsam aussehen:

Wenn wir nun die oberste Ebene mit all den Streuungspinselarbeiten auf Color Dodge setzen, erhalten wir einen schönen Glanzeffekt.

Werfen Sie jetzt etwas Text hinein, maskieren Sie den unteren Rand und bringen Sie mehr helle Punkte mit stärkerer Streuung an, wo die Buchstaben verschwinden und Sie das Titelbild für diesen Beitrag erhalten haben:

Kundenspezifische Formen

Experimentieren Sie auch mit verschiedenen Formen, insbesondere mit denjenigen, die in der Natur vorkommen und daher bei ihrer Betrachtung organisch zerstreut werden. Hier hatte ich Spaß mit einem grünen Arrangement:

Fazit

Zusammenfassend gesagt, sind Streubürsten eine schnelle und einfache Möglichkeit, um Ihre Designs organischer, interessanter und komplexer zu machen. Jeder Pinsel kann schnell in einen Streupinsel umgewandelt werden, und Sie haben viele einfache Steuerelemente, um den Effekt nach Belieben zu variieren.

Hinterlassen Sie einen Kommentar und lassen Sie uns wissen, ob Sie etwas gelernt haben. Verwenden Sie bei Ihrer Arbeit jemals Streubürsten? Hinterlassen Sie einen Link zu einem Beispiel, falls Sie eines haben.